引言
二战影片，可以分为三类：一是自我歌颂，比如《男人的大和》，政治宣传意图大于艺术价值；二是还原历史，如《兵临城下》，情节和场面是卖点；三是反战题材，典型例子《辛德勒的名单》。
由大岛渚导演的《圣诞快乐劳伦斯先生》（又译《战场上的圣诞快乐》）就是反战片，它以标新立异的角度和优美的音乐成为传世经典，我从没见过这样的电影。
第一次遇见这部影片，是因为偶尔听到片中配乐，优美的旋律给予我观影冲动，于是搜来，让我感到意外的是，它居然是一部战争题材的影片。
影片依托日本文化，以两个日本军官的视角反思战争，和众多反战影片一样，处处表达出战争中压抑的人性。这部影片很特别，它没有从敌对的立场去碾压对手，反而另辟蹊径，从同性之情的角度，赋予人不一样的观影感受。
影片独特的反战元素，营造出不一样的战时氛围
①战争影片没有战斗
发生在历史上的太平洋战争非常残酷，影片取材于日军占领东南亚后，美军还无力反攻的间歇期，日军和盟军俘虏处在不用兵戈相见的微妙平衡中。故事地点选取了景色优美、遗世独立的爪哇岛，如果没有战争，更像一次悠长的夏日假期，正因为双方处于敌对状态，才让影片美感与压抑气氛产生反差。
②影片配乐与战争不搭
片中配乐《Merry Christmas Mr. Lawrence》是传世经典，也是主演坂本龙一亲手操刀的代表作，节奏简单，曲调空灵，有着日本音乐典型的唯美和伤感，更像爱情配乐。事实证明，影片内容的确和感情有关，战争题材只是导演包裹人性的外衣。
③同性题材独辟蹊径
同性恋题材的影片，并不少见，而战争中的爱情，更是反战影片主题之一，即便敌对双方产生爱情，还有《沉静如海》这种先例，但像《圣诞快乐劳伦斯先生》，描述了跨肤色敌对同性之间的感情，还真少见，有点挑战禁忌的意味，因此这部影片显得离经叛道。
主角扑朔迷离的关系纠葛，表现人性在极致压抑下的抗争
影片有四个主人公，分别是坂本龙一饰演的日军大尉世野井，大卫鲍伊饰演的英军少校杰克，北野武饰演的日军上士原，和汤姆康蒂饰演的英军军官劳伦斯。故事以世野井暗恋杰克作为主线贯穿始终，而原上士和劳伦斯，则像这段历史的记录者。
①两位男主角的情感纠葛，隐喻战争中人性的挣扎
世野井出场穿着一身传统武士服，他在片中从头到尾都注重礼节、不苟言笑、极度压抑自己。杰克的出现让他内心起了微妙变化，那种感觉类似于一见钟情，所以他屡次对杰克出手相救，这种不正常行为甚至连他的下属都能察觉到。
世野井对杰克的感情体现在细节上，比如从劳伦斯那里侧面打听杰克的过去，一见到杰克就情不自禁的失去冷静，明明是胜利者与战俘的关系，却表现的很被动。这种特殊情感已经超越了同性之爱，还掺杂了个体需求对集体无意识的反抗。
而杰克潇洒不羁，勇敢独立，即便身在战俘营，也不卑不亢，这种人物塑造方式有些脸谱化，却象征着反战与自由的立场。杰克在影片中的作用，更像撕裂世野井人格的催化剂，他屡次违反战俘营纪律，让世野井骑虎难下，世野井对军国主义的维护和对他私情的内在冲突，让自己多次陷入难堪境地。
杰克这个角色虽然塑造的很有性格，但少了一点深入感，他是为世野井量身打造的镜像角色。杰克内心唯一的伤疤，是回忆里对弟弟的愧疚，导演利用这个角度，赋予他救赎人性的使命感，也为他与世野井的缘分埋下伏笔。
②原上士与劳伦斯亦敌亦友，是影片主题的审视者
原上士与劳伦斯的关系非常特别，在士兵面前，原上士不惜屡次动手打伤劳伦斯，维护日军的权威，而在私下里，两个人又像老朋友那样平和交谈，尝试理解彼此的价值观念。
原上士是军国主义狂热分子，经常打骂战俘和下属，他代表着无数被武士道精神洗脑的普通日本人，但他本性醇厚，私下里有着和蔼的一面。当他举起军刀时，就要对天皇负责，守道尽忠；端起酒杯时，又像普通人一样渴望回归正常生活。
他在两种分裂的面貌中自由转换，不敢违背集体意志又不想背叛个人良知，战争对人的异化在原上士身上体现的很明显。
劳伦斯并非影片主角，影片却以他冠名，因为他串联起整片人物关系，带着旁观者和批判者的视角。
劳伦斯身上有着西方宗教的宽恕情结，所以从他的角度才能更好的理解日本文化，比如他说：“我不想痛恨任何作为个体的日本人”，就是立场的体现，因为他痛恨的只是战争。
导演的心思，通过劳伦斯的嘴直接表达出来，劳伦斯就代表着导演本人的意志。导演还通过原上士与劳伦斯亦敌亦友的关系，和相互沟通理解，还原了世野井的面貌，毕竟世野井不可能把内心真实想法说给杰克，那就借助原上士与劳伦斯的对话，揭露世野井对杰克的微妙情愫。
两种荣辱观的碰撞和妥协，体现在情感矛盾上
影片中所有死去的人，都不是死于战争，而是死于价值冲突。
①主角内心的痛苦就是对战争的倾诉
世野井是全片最有代表性的人物，内在的矛盾冲突最强烈。自从杰克出现后，世野井变得神经质，一方面，他要维护日本军人的荣誉感，这种荣誉感本该是在战俘面前高高在上，冷酷无情；另一方面，他面对杰克时又情不自已。
身份上，世野井要保持日本军国主义的仪式感，内心上，他又燃烧起无法泯灭的人性，所以，影片开头他救下了犯错的韩国士兵金，是基于人性，后来为了维持征服者的秩序感，又处决了金，还逼迫英国战俘观看，这种前后矛盾，恰恰体现出世野井的矛盾。
至于面对杰克时，世野井从影片开头痛苦到尾。他既不敢背叛天皇，又做不到违背内心，所以在他要处死英军俘虏头目希克斯利时，面对杰克突如其来的一吻，才在强烈的情感冲击下晕厥过去。
导演通过塑造世野井的内心世界，表现出了日本独有的耻感文化。
接替世野井的新长官活埋杰克后，世野井割下杰克一缕头发留作纪念，了结了彼此间的纠葛。
②不同生死观与贯穿全片的价值冲突
原上士与劳伦斯一段对话非常有意思，把两方军人价值冲突表达的很直白。
原上士对劳伦斯说：如果你自杀我会更加佩服你。而劳伦斯说，我不会自杀，自杀是懦夫的逃避方式。
在原上士看来，劳伦斯不自杀就是怕死，毕竟对饱受武士道精神毒害的日本人来说，自杀是勇敢，效忠天皇是荣誉；而劳伦斯的观点和原上士相反，他认为，只有努力活下来，才有最终胜利的可能。
另一个细节，英军俘虏被惩罚吃斋戒，俘虏队长希克斯利十分愤怒，他认为用拿走食物和水来惩罚懒惰的方式有些不可思议，但劳伦斯告诉他，日军会陪着他们一起吃斋戒。虽然劳伦斯也对日军这种做法感到奇怪，但他尝试去理解，并奉劝希克斯利接受。
两人的对话反应了真实的历史，日军在二战时的残暴，罄竹难书，宁为玉碎的武士道精神，也让盟军头疼。在日本人眼里，效忠天皇才是第一位的，至于个人感情，甚至生命，都微不足道；而欧美盟军，则更注重个体生命，不管是《拯救大兵瑞恩》，还是《血战钢锯岭》，都在表达盟军以人为本的价值观。
③主角之吻，是全片最大胆的设计
这个吻在刑场上完成，杰克为了救下即将被世野井处决的希克斯利，慢步走到世野井身边，亲吻了他。
镜头延长了杰克走到世野井身边的距离，也充分描摹出世野井此时的惊讶和忐忑。这个吻不但出乎世野井的意料，也出乎观影者的意料，以往没有电影情节是这样设计的。
世野井全片压抑的情感，被这一吻打开，从而彻底失控，他大叫一声，晕厥过去。这个敌对双方的同性之吻，是我看过所有战争题材影片中的唯一特例，是全片的点睛之笔。
④“圣诞快乐，劳伦斯先生”升华了主题
原上士第一次露出笑容，是在喝醉后，问劳伦斯，你知道圣诞老人吗？之后，原上士对他们笑笑，说出了圣诞快乐。原上士在这次醉酒后，私自放走了正被关禁闭的劳伦斯和杰克，并且在士兵面前编了个理由，体面的维护了世野井的秩序感。
释放劳伦斯和杰克，让劳伦斯对原上士刮目相看，说，你果然是个人啊。而杰克认为原上士疯了。
在西方的圣诞节夜晚，一个粗暴的日本士官释放英军战俘，作为圣诞礼物送给被释放者，这种做法不可思议，却充分表达出影片的反战态度，原上士替导演送给了苦难一丝曙光。
影片结尾，到了1946年，战争结束，此时原上士已成为盟军俘虏，而劳伦斯则变为胜利者。原上士被盟军处决的前一晚，劳伦斯来探望他，直言，如果我说了算，就会让你回家。
原上士则带着劳伦斯回忆起四年前的时光，在劳伦斯离开时，他含着泪对劳伦斯说了一句：“圣诞快乐，劳伦斯先生”，话音落下，影片结束。
此刻他终于完全做回了人，完成了对自己的救赎。
结语
《圣诞快乐劳伦斯先生》虽然是战争题材影片，却处处透漏出理解与交流的意愿，哪怕这种交流不惜以另类的同性题材来展现。
影片诸多情节安排，都在着力描述人性的矛盾，比如结尾，劳伦斯对原上士说“你是那些自以为正确的人的牺牲品”，批判了军国主义，同时他也强调“我们没有人是对的”，来表达反战立场。
我未曾考证史料里是否有真实原型事例，但能感受到导演通过这个故事批判军国主义的用心；而导演对对同性之爱和西方宗教文化的认可，则把这种批判推向极致。
影片结尾，原上士与劳伦斯一起回忆了四年前那个圣诞节，同称为美妙的圣诞节，此时任何一方的胜利都让人感觉不堪重负，因为包括世野井和杰克在内，已经有太多有血有肉的人，因为战争死去。